[Test] Final Fantasy VII Remake: juego, siete y partido

Si la génesis de este remake de Final Fantasy VII es un seto de honor donde los saludos se convertían en un viaje, apaleados por limitaciones técnicas, planes frustrados y cambios de estudio, es sobre todo el propio ejercicio del remake el que resulta arriesgado. ciencia. Sobre todo con un juego que sigue siendo para un juego de treinta y cuarenta y tantos uno de los juegos insignia de su adolescencia, incluso un motor. ¿Mantener la mecánica de 1997 para estirar el sabor de la nostalgia? ¿Reemplazar una lata en el lugar exacto donde estaba en tal entorno? El guiño, tanto como la fidelidad siguen siendo un subtexto, casi recuerdos amorosos de una obra que aún existe, pero ahora un poco más allá. Este dominio de "rehacer", Final Fantasy VII Remake es, no el perfecto, pero una encarnación muy hermosa. La mayoría de los elementos que la componen deconstruyen su forma original para integrar la maduración a veces incómoda de un género, iniciada hace unos años. El mejor ejemplo es el sistema de combate, una brillante desviación del principio de ATB (Active Time Battle): es decir, un indicador de acción que se llena con el tiempo y que, una vez lleno, te permite ingresar una orden. En su modo normal, Final Fantasy VII Remake no se contenta con reemplazar este principio pasado de moda con un sucedáneo de los estilos de juego más orientados a la acción de los recientes Final Fantasy XV o Kingdom Hearts III. La genialidad de Square es haber sabido ocupar el tiempo durante las fases de espera. Aquí es donde entra la jugabilidad dinámica, donde el jugador dirige a los personajes directamente para atacar al enemigo, como en un beat'em up. Hasta que se llene dicho indicador ATB, entonces puede acceder a elementos, magia o habilidades. El fondo, por tanto, sigue siendo idéntico, pero la forma ofrece una intensidad mucho mayor, sin escatimar nunca en la estrategia de un sistema de época, dejando más margen para la reflexión. La estrategia siempre es esencial aquí, ya que algunos oponentes pueden vaciar una barra de vida a la velocidad de la mitad en una tarde de verano.

moldura mako

Decididos a no dejarse dominar por una rubia con púas, muchos enemigos ahora piden ser derribados antes de dejar su barra de vida abierta a un estallido de placenteros golpes. Para ello, es necesario aprovechar las debilidades inherentes a cada uno, ya sean elementales o dependientes de determinadas condiciones (escudo a destruir, combinación de varios tipos de ataques, etc.). El cambio de carácter adquiere entonces todo su sentido para encontrar la mejor manera de tomar la delantera lo más rápido posible. La interfaz en combate, clara y con toda la información esencial, permite conocer de un vistazo el progreso de los indicadores ATB de cada luchador para saber cuándo rotar su equipo. Lo importante es mantener el ritmo del enfrentamiento para no acabar con tres personajes sin más posibilidades de acción que sus ataques básicos. En particular contra jefes, muros de aprendizaje, cuya agresividad te obliga a gestionar las transiciones lo mejor posible. El resultado es a menudo una coreografía sin aliento donde todo es un pretexto para la recompensa: clavar a un oponente en el acto antes de lanzarse sobre él sin piedad se acompaña de efectos sonoros y visuales que difunden esta impresión de conmoción, una verdadera oleada de poder. Final Fantasy VII no solo trae un soplo de aire fresco al combate J-RPG, sino también una falta de aliento. Actualmente es difícil encontrar un equivalente a la tensión, la apnea que representan ciertos duelos donde los héroes, como el jugador, acaban de rodillas. En sí, Final Fantasy VII Remake no reinventa la evolución del ATB, pero le otorga una fluidez agresiva. Mucho más de lo que hizo FFXV en su momento, entrecortado y pesado. Donde también destaca este remake de su modelo siguiéndolo de cerca es en la gestión del equipamiento, en concreto de los materiales. En el centro de un brillante sistema de personalización a la carta en el FFVII original, estos regresan con tanta libertad para el jugador. Estas pequeñas gemas imbuidas de poder aún se pueden usar solas o vinculadas con un segundo para acumular acciones. Por ejemplo, un material de fuego puesto en común con otro "elemento" etiquetado en un arma le da ataques que infligen daño por llamas. Encontrar las combinaciones óptimas se convierte rápidamente en un desafío por derecho propio, incluso si ya no es posible jugar al Stakhanovista del aumento de las estadísticas, ya que los materiales ya no se duplican una vez que se alcanza el nivel máximo de dominio. Efectivo y divertido, este sistema aún encuentra sus límites en la cantidad de estos cristales disponibles y la falta de gemas de "condición" (oposición mágica o comando maestro en particular), entre las más divertidas de usar. El mayor engaño va a la materia que permite aprender los ataques enemigos, limitado a 4-5 habilidades. No sorprende dada la limitación del área de juego a la ciudad de Midgard, pero sigue siendo frustrante.

división de nubes

Este condicionamiento es motivo de la mayor admiración ante el trabajo de adaptación forzada llevado a cabo por Square Enix, pero también de la evidente debilidad del juego. no pudo ir sin problemas y aunque el acto de equilibrio del juego funciona la mayor parte del tiempo, algunos pasajes usan estratagemas a la parrilla incluso en medio de la niebla. En concreto el truco del personaje que cae al fondo de una zona y debe volver a subir, así como el famoso truco de "teníamos la llave, pero ahora tenemos que recuperarla en el otro extremo del mapa". pasando por un jefe". Arcaísmos que casi podrían calificarse de agotamiento ya que el ritmo general de la aventura conserva su eficacia el resto del tiempo. Un reto de cojones cuyo éxito se debe a dos elementos, el guión y la ambientación. En lugar de solo agregar contenido artificial, incluso si algunas misiones secundarias lo son, FFVII Remake amplía sus altavoces y, con bondad cyberpunk, aumenta su historia con implantes narrativos. El riesgo era ahogar al elenco en la charla de preocupaciones diarias para ganar densidad. No así para el equipo de guionistas que logró abatir una obra monumental sobre la nueva forma que toman los personajes. Pese a un posible posible deslizamiento hacia el crimen de lesa majestad, esta nueva versión de Final Fantasy VII ha ganado el cambio. Jessie roba el corazón de los jugadores y la estrella de Tifa, rozando la tragedia, mientras que Biggs y Wedge se convierten en figuras importantes de este universo, entidades ancladas en el escenario y ya no títeres incrustados en la decoración. Este movimiento de lujo no se detiene en los viejos segundos cuchillos, afectando también al grupo de héroes con personalidades no solo con mayor sutileza, sino con una contribución fundamental del gesto. En efecto, la puesta en escena juega un papel central en lo no dicho y todas estas miradas, estos ligeros movimientos de la mano o de los labios cuentan historias. Humano, profundo. Traumas que salen a plena luz del día sin palabras. De evolución, FFVII Remake pasa a ser modelo.

Midgard en el aterrizaje

Gran estrella del juego, Midgard finalmente revela todo el alcance de sus locos cruces entre Neo-Tokyo, Mad Max y una especie de organismo Steam-Punk decadente. Los diversos lugares atravesados, a pesar de la omnipresencia de toscos corredores y vertederos abiertos, difunden un aura, una melancolía de fin de reinado. Sobre todo porque, a diferencia de sus predecesores, Final Fantasy VII Remake está repleto de pequeños momentos de la vida. Los transeúntes comentan la información transmitida por el gobierno automovilístico y tecnocrático de Shinra, reaccionan a los diversos dramas y aportan cierta calidez a esta loca megalópolis. Nada espectacular, pero suficiente para sentirse inmerso en la existencia de una ciudad que ya no actúa únicamente como telón de fondo. Elemento perfectamente integrado por Masashi Hamauzu y Mitsuto Suzuki cuya banda sonora se deposita con elegancia en la piedra más pequeña de este enredo urbano. Capta con picardía la nostalgia del conocedor sin olvidarse nunca de ser actor en la narración. En este sentido, ciertas piezas del dúo, mezclas de varios temas, son en sí mismas un complemento para la comprensión. Magnífico complemento por supuesto. Incluso si hay algunas pistas que no están realmente afinadas, algunas de las cuales parecen provenir de otro juego, otra serie o incluso otra dimensión. No alcanza para cuestionar tampoco la majestuosidad de una de las grandes bandas sonoras de los últimos años. En estos entrelazamientos a veces sólidos, a veces ágiles entre las cosas viejas y el rejuvenecimiento, ¿hay todavía una pregunta? ¿Atraerá este remake a un jugador neófito? Sí en cualquier caso, ya que el título parece buscar la comodidad del juego a pesar de sus pocas -largas- fases carentes de tono. Aún así, FFVII Remake tiene un pequeño secreto, que hablará a aquellos que hayan leído el lanzamiento original. Porque bajo su envoltura de aventura “clásica”, cuestiona la noción de modificación, de reescritura. El peso de esta nueva versión está infundido en las profundidades de las mentes de los escritores, quienes, al igual que el equipo de desarrollo, parecen preguntarse qué hacer con este glorioso y pesado legado. El jugador siendo entonces, como Cloud, solo el observador de los hechos. Esta profundidad acaba dando a Final Fantasy VII Remake el carácter extra que lo convierte en un juego llamativo, diferente, que sabe escatimar y asumir riesgos, aunque eso signifique, en el futuro, romper moldes definitivamente. Y reescribir su leyenda.

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